《岩间圣母》是指的达芬奇的两幅画板油画的统称，两幅画构图基本相同，一幅画作于1483年至1486年，现藏于卢浮宫；另一幅画于1491年至1508年，现藏于英国国家美术馆。多数的权威学者同意卢浮宫的画作大部分是达芬奇所画的，是两件作品中比较早完成的。腻的画工和使用明暗对比法被视为达芬奇作品的特征.它比伦敦版本长约8公分.这幅画最早的记录是在1625年，那时候它属于法国皇室的收藏。

丹布朗的书种指出两幅《岩间圣母》中较早创作的卢浮宫版本含有否定正统的基督信仰的隐藏象征，因为画中耶稣基督向约翰祈祷，而不是反过来由约翰向耶稣祷告(小说里认为左边的婴儿靠着圣母玛利亚，所以应该是耶稣而不是约翰).书里另外还指出圣母玛利亚显然握著一个无形的头，而天使乌列以他的手指制住那个头的脖子.因为这个原因这幅画被教会拒绝，于是才有更正统的第二个版本被画出来.

 在书中，指出耶稣的右面是位女性--末大拉的玛利亚（mary.magdalene）,而2人的坐姿构成了一个神秘的V型缺口，代表圣杯；从整幅画来看，2人外部轮廓又构成字母M，就代表着她与耶稣神秘的婚姻关系（matrimonio）。 画面上有一只无主的手，拿着一把刀，就在彼得的旁边。在耶稣的左手边，面对着耶稣的托马斯作出伸出一根指头的姿势，按作者的话来说，是约翰的手势。正是书中的这一提法，引起了在天主教国家及梵帝冈教廷对该书及电影极力抗议和抵制！信徒们无法接受耶稣是人而不是神，甚至还曾经结婚生子这一说法！认为是亵渎了神！ 

官网介绍：自雕像于1820年在希腊米洛斯岛被发现以来，这尊古希腊女神雕像以其高贵优雅的体态及围绕着她的谜团般的身世，令人为之倾倒。她应该是经常以半裸姿态出现的美之女神阿弗洛狄忒，还是米洛斯岛上供奉的海之女神安菲特里忒呢？

雕像分几个部分制作完成，各部分分别经过雕琢，并由垂直的大理石砌入部分（如胸部以上、双腿、左臂及左脚）拼接而成。这种方法在古希腊社会广泛使用，尤其在公元前100年雕像的诞生之地基克拉迪群岛。雕像的双臂一直未能寻回。女神雕像原本戴有金属佩饰，诸如手镯、耳环、束发带等，如今只留下雕像身上用以固定首饰所穿的洞。

然而，作品中形成鲜明对照的是人物沉着淡定的面部表情与身体的写实。雕像遵循了明确的比例规则：整个脸的长度是鼻子的三倍，笔直的鼻梁与额头连成直线，也就是人们常说的“希腊式轮廓”，当然，希腊人实际上并没有这样的脸部轮廓！这一手法意在表现神的美，而不是现实世界。这件雕塑是对美无止境的追求的完美表现，是一部超越时间的伟大作品。